{"id":6024,"date":"2026-07-26T12:26:55","date_gmt":"2026-07-26T10:26:55","guid":{"rendered":"https:\/\/laverdad.tech\/?p=6024"},"modified":"2026-07-26T12:48:24","modified_gmt":"2026-07-26T10:48:24","slug":"christopher-nolan-el-cineasta-que-no-deja-de-jugar-con-el-espacio-y-el-tiempo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/2026\/07\/26\/christopher-nolan-el-cineasta-que-no-deja-de-jugar-con-el-espacio-y-el-tiempo\/","title":{"rendered":"Christopher Nolan, el cineasta que no deja de jugar con el espacio y el\u00a0tiempo"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/images.theconversation.com\/files\/747137\/original\/file-20260710-57-utwxs8.jpg?ixlib=rb-4.1.1&amp;rect=0%2C94%2C1800%2C1012&amp;q=45&amp;auto=format&amp;w=754&amp;fit=clip\" alt=\"Un hombre camina por la pared de un pasillo frente a otro que est\u00e1 arrodillado en el suelo.\"\/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Joseph Gordon-Levitt en una escena de <em>Inception<\/em>, la pel\u00edcula de Christopher Nolan en la que el tiempo y el espacio literalmente pueden doblarse. Warner Bros<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/theconversation.com\/profiles\/rafael-robles-gutierrez-rafatal-2716433\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Rafael Robles Guti\u00e9rrez, Rafatal<\/a>, <em><a href=\"https:\/\/theconversation.com\/institutions\/universidad-de-malaga-3954\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Universidad de M\u00e1laga<\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La narraci\u00f3n de la <em>Odisea<\/em>, de Homero, empieza <em>in media res<\/em>, es decir, en mitad de la historia. Ulises, su protagonista, tarda varios cap\u00edtulos en aparecer, y cuando lo hace sabemos de sus aventuras y desventuras gracias a unos <em>flashback<\/em> que \u00e9l mismo relata. Es decir, la estructura del poema no es lineal y el tiempo y el espacio se mezclan a lo largo de todo el periplo.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Precisamente, el espacio y el tiempo son unas variables m\u00e1s que recurrentes en las pel\u00edculas de Christopher Nolan, encargado de la nueva adaptaci\u00f3n del poema \u00e9pico. <\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-16-9 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"La Odisea | Una mirada exclusiva a #LaOdisea, de Christopher Nolan  (Universal Pictures - HD)\" width=\"800\" height=\"450\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/6uaoT4vB2gw?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Desde el principio de su filmograf\u00eda, Nolan se ha servido de aquello que, <a href=\"https:\/\/es.wikipedia.org\/wiki\/Esculpir_el_tiempo\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">seg\u00fan Andr\u00e9i Tarkovsky<\/a>, defin\u00eda m\u00e1s puramente al lenguaje cinematogr\u00e1fico: trozos de espacio y de tiempo. Seg\u00fan el cineasta ruso, estos son los elementos con los que el director debe esculpir la pel\u00edcula. El brit\u00e1nico ha utilizado estas variables muchas veces, no s\u00f3lo para armar la estructura que sostiene la historia, sino como parte de la narrativa. Porque, en muchos casos de su carrera, el propio filme se desarrolla en esa representaci\u00f3n bidimensional de los dos ejes.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Primero el futuro, despu\u00e9s el presente<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Las pel\u00edculas de Nolan desaf\u00edan la linealidad cronol\u00f3gica. As\u00ed se puede ver en <a href=\"https:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film931317.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Memento<\/em><\/a>, el filme que catapult\u00f3 internacionalmente su carrera en el a\u00f1o 2000.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><em>Memento<\/em> cuenta la historia de Leonard quien, a causa de una lesi\u00f3n cerebral, pierde sus nuevos recuerdos cada quince minutos (aunque sigue sabiendo c\u00f3mo realizar tareas cotidianas). A trav\u00e9s de diferentes recursos, Leonard apunta, fotograf\u00eda o se tat\u00faa informaci\u00f3n para, en \u00faltima instancia, alcanzar su objetivo: descubrir qui\u00e9n asesin\u00f3 a su esposa y le dej\u00f3 a \u00e9l en ese estado. https:\/\/www.youtube.com\/embed\/gmxFlIePsAw?wmode=transparent&amp;start=0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">La narraci\u00f3n cinematogr\u00e1fica se presenta igual de ca\u00f3tica que los recuerdos del protagonista. En un ejercicio de desorden temporal, el espectador ve primero los resultados de lo ocurrido en la que ser\u00e1 la secuencia siguiente, en vez de seguir el orden opuesto. En esta marcha atr\u00e1s se implica emocionalmente al espectador, haciendo que el tiempo transforme su propia experiencia. Esa fragmentaci\u00f3n y uso del tiempo, <a href=\"https:\/\/doi.org\/10.26441\/RC19.1-2020-A1\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">rasgos fundamentales de la puesta en escena<\/a>, se relacionan estrechamente con cuestiones como la memoria, la percepci\u00f3n de la realidad y, especialmente, la identidad del ser humano. Es decir, qui\u00e9nes somos depende de c\u00f3mo organicemos temporalmente nuestra experiencia.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">El tiempo que se estira espacialmente<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">En <a href=\"https:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film971380.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Inception<\/em><\/a>, un aparente <em>thriller<\/em> de ladrones que tambi\u00e9n bebe de la ciencia ficci\u00f3n, los personajes se sumergen en diferentes niveles de sue\u00f1o que no controlan. Si <a href=\"https:\/\/confabulario.eluniversal.com.mx\/albert-einstein\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">la teor\u00eda de la relatividad de Einstein<\/a> dice que el espacio y el tiempo no son fijos ni absolutos, sino que se deforman, estiran y fusionan en un tejido din\u00e1mico de cuatro dimensiones llamado espacio-tiempo, Nolan la utiliza para desarrollar esos niveles de sue\u00f1o. As\u00ed, cada vez que alguien baja una de estas capas, el tiempo se dilata proporcionalmente. Los sue\u00f1os, que son tridimensionales, est\u00e1n directamente afectados por esa cuarta dimensi\u00f3n que es el tiempo. https:\/\/www.youtube.com\/embed\/RV9L7ui9Cn8?wmode=transparent&amp;start=0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Los personajes que dise\u00f1an la puesta en escena \u2013el espacio\u2013 de los sue\u00f1os se denominan <em>arquitectos<\/em>. Y a su vez, la propia arquitectura narrativa de la pel\u00edcula <a href=\"https:\/\/doi.org\/10.62177\/chst.v3i2.1271\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">se sostiene en esa suspensi\u00f3n del tiempo<\/a>, alarg\u00e1ndolo o estrech\u00e1ndolo. Esto afecta directamente a las emociones, y la identidad, de los personajes: Cobb, el protagonista, se culpabiliza de la muerte de su esposa (un hecho transmutado de <em>Memento<\/em>) y se regocija peligrosamente en la capacidad f\u00edsica y tangible del espacio, creado a trav\u00e9s de los recuerdos, reconstruido en los sue\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Del tiempo en el espacio a las horas en la guerra<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Para ir un paso m\u00e1s all\u00e1 y seguir el camino trazado por Albert Einstein, Nolan se asocia con el f\u00edsico Kip Thorne para crear una s\u00f3lida base cient\u00edfica en el guion de <a href=\"https:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film704416.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Interstellar<\/em><\/a>, junto a su hermano Jonathan. En ella se cuenta la historia de Cooper y un grupo de astronautas que viajan a trav\u00e9s del Universo para encontrar un planeta habitable para los humanos, ya que en la Tierra los recursos est\u00e1n al l\u00edmite.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Adem\u00e1s de narrar las peripecias de los personajes y conseguir una fiel representaci\u00f3n de la cuarta dimensi\u00f3n de forma f\u00edsica \u2013es decir, el tiempo plasmado en el espacio\u2013, resulta memorable el momento en el que el protagonista regresa para reencontrarse con su octogenaria hija: mientras para \u00e9l han pasado s\u00f3lo dos a\u00f1os de viaje hacia las estrellas y agujeros negros, para ella han transcurrido d\u00e9cadas.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film895384.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Dunkerque<\/em><\/a> narra la historia real del rescate mar\u00edtimo de soldados aliados rodeados por alemanes en una playa en 1940. Supone su primera recreaci\u00f3n hist\u00f3rica y, aunque pens\u00e1semos que por ello deber\u00eda respetar un tono alejado de la ciencia ficci\u00f3n, Nolan utiliza a su antojo el espacio y el tiempo en su estructura. As\u00ed, la pel\u00edcula tiene tres puntos de vista que se desarrollan en tres l\u00edneas temporales diferentes: lo sucedido en la tierra se expande una semana, lo que pasa en el mar ocupa el espacio de un d\u00eda y las luchas a\u00e9reas transcurren en una hora. https:\/\/www.youtube.com\/embed\/XNupATI9P0Q?wmode=transparent&amp;start=0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">De forma magistral, Nolan une el desenlace de las tres tramas. As\u00ed, los hilos argumentales que se desarrollan en diferentes espacios y tiempos convergen. Todo sucede antes del cl\u00edmax y aumenta progresivamente la tensi\u00f3n de la experiencia cinematogr\u00e1fica del espectador.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Vuelve Einstein<\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">En 2020, con <a href=\"https:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film257249.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Tenet<\/em><\/a>, el cineasta riza el rizo y desaf\u00eda la propia relatividad dando, en esta ocasi\u00f3n, un paso hacia adelante y otro hacia atr\u00e1s gracias al concepto de simetr\u00eda (<a href=\"https:\/\/confabulario.eluniversal.com.mx\/albert-einstein\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">de nuevo Einstein<\/a>). Si, seg\u00fan el cient\u00edfico, el espacio y el tiempo se dilatan y contraen dependiendo de la velocidad del observador, en <em>Tenet<\/em> el espectador act\u00faa como dicho observador y es testigo de c\u00f3mo los personajes y sus acciones transcurren en dos sentidos temporales opuestos.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Como el concepto anal\u00f3gico del rebobinado de cintas, los personajes van marcha atr\u00e1s en una l\u00ednea temporal en la que \u201cel protagonista\u201d se ve envuelto en una trama de espionaje que busca controlar un descubrimiento cient\u00edfico que invierte la entrop\u00eda, es decir la magnitud f\u00edsica que mide el grado de desorden o caos dentro de un sistema, de ciertas personas y objetos. A pesar de lo asombroso del descubrimiento, resulta nefasto, ya que como habitualmente nos tiene acostumbrados el cine, traer\u00e1 la Tercera Guerra Mundial si cae en manos inapropiadas. https:\/\/www.youtube.com\/embed\/CdRL6o8z-2A?wmode=transparent&amp;start=0<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Y de esas propias manos, las del f\u00edsico J. Robert Oppenheimer, y del quebrantamiento de su propia identidad, asediado por las visiones de un holocausto nuclear futuro al pasar a la Historia como el padre de la bomba at\u00f3mica, habla <a href=\"https:\/\/www.filmaffinity.com\/es\/film294474.html\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\"><em>Oppenheimer<\/em><\/a>. El cineasta, al rodar su primer <em>biopic<\/em>, nos regala la recreaci\u00f3n de una probable conversaci\u00f3n sobre la responsabilidad moral de la f\u00edsica cu\u00e1ntica entre Oppenheimer y Einstein. La escena es un claro homenaje al padre del relativismo y de las variables \u2013en constante evoluci\u00f3n\u2013 de forma y fondo de las que se nutre su obra.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">As\u00ed pues, ante tanta atenci\u00f3n puesta en el espacio y el tiempo, solo cabe preguntarse: \u00bfc\u00f3mo ser\u00e1 el regreso a \u00cdtaca del propio Christopher Nolan?<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\"\/>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><em><strong>\u00bfQuiere recibir m\u00e1s art\u00edculos como este?<\/strong> <a href=\"https:\/\/theconversation.com\/es\/newsletters?promoted=suplemento-cultural-175\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Suscr\u00edbase a Suplemento Cultural<\/a> y reciba la actualidad cultural y una selecci\u00f3n de los mejores art\u00edculos de historia, literatura, cine, arte o m\u00fasica, seleccionados por nuestra editora de Arte + Humanidades Claudia Lorenzo.<\/em><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\"\/>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><a href=\"https:\/\/theconversation.com\/profiles\/rafael-robles-gutierrez-rafatal-2716433\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Rafael Robles Guti\u00e9rrez, Rafatal<\/a>, Profesor Dr. de Comunicaci\u00f3n Audiovisual y cineasta, <em><a href=\"https:\/\/theconversation.com\/institutions\/universidad-de-malaga-3954\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Universidad de M\u00e1laga<\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Este art\u00edculo fue publicado originalmente en <a href=\"https:\/\/theconversation.com\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">The Conversation<\/a>. Lea el <a href=\"https:\/\/theconversation.com\/christopher-nolan-el-cineasta-que-no-deja-de-jugar-con-el-espacio-y-el-tiempo-287133\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">original<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>&#8216;(&#8230;) Precisamente, el espacio y el tiempo son unas variables m\u00e1s que recurrentes en las pel\u00edculas de Christopher Nolan, encargado de la nueva adaptaci\u00f3n del poema \u00e9pico.&#8217;<\/p>\n","protected":false},"author":25,"featured_media":6025,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"colormag_page_container_layout":"default_layout","colormag_page_sidebar_layout":"default_layout","_eb_attr":"","_FSMCFIC_featured_image_caption":"Cristopher Nolan","_FSMCFIC_featured_image_nocaption":"","_FSMCFIC_featured_image_hide":"","footnotes":""},"categories":[257,605],"tags":[607,479],"class_list":["post-6024","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura","category-cine","tag-nolan","tag-wi4"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6024","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/25"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6024"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6024\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6029,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6024\/revisions\/6029"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6025"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6024"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6024"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/laverdad.tech\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6024"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}